Gesangsunterricht

 

Basierend auf meiner Gesangsausbildung und der langjährigen  Berufserfahrung als Sängerin und Gesangslehrerin / Vocal Coach habe ich ein Programm entwickelt, das den Umgang mit der eigenen Stimme sehr unterstützen und erleichtern kann.

Wichtige Elemente des Unterrichts sind effektive Atem-, Stimm- und Körpertechniken. Weitere Themen, um die es im Unterricht geht, sind u.a. die Arbeit an einer zeitgemässen Stilistik, am individuellen Ausdruck und an der Bühnenpräsenz.

Der Gesangs - Einzelunterricht findet statt am Hohenzollernplatz in Schwabing.

Für Profis, Bands und Chöre biete ich ein  Profi-, Performance- oder Bandcoaching an, das wahlweise auch im Übungsraum des Sängers / Schauspielers oder der Band stattfinden kann.

 

FÜR WEN IST DER UNTERRICHT

Für Sänger aus den unterschiedlichen Bereichen wie

Pop, Rock, Jazz, Soul, Gospel, Folk, Indie, Chanson

interessierte Laien

Singer / Songwriter

Schauspieler

Tänzer

Musicaldarsteller

Chorsänger und Mitglieder von Singkreisen

Gesangsgruppen, Bands und Chöre

Menschen mit Stimmproblemen- oder Schwierigkeiten

Menschen aus "sprechenden" Berufen wie Moderatoren, Lehrer e.c.

 

WAS BEWIRKT ER

 

Für alle gilt: Der Gesangsunterricht lässt die Stimme tragfähiger, kräftiger und ausdrucksstärker werden. Ein natürlicher, effektiver Umgang mit der Stimme macht sie belastbarer, stressresistenter und weniger anfällig für Stimmprobleme und Erkrankungen.

Darüberhinaus holt dich der Unterricht dort ab, wo du bist:

Falls du bereits  musikalisch sehr aktiv bist und deinen eigenen Stil hast, geht es z.B. darum, durch einen natürlichen, die Stimme schonenden Stimmeinsatz die vielen Auftritte stimmlich unbeschadet  "über die Bühne zu bringen".

Wenn du dich auf eine Audition oder Ähnliches vorbereitest, gilt es, die entsprechenden Songs so einzustudieren, dass du möglichst punktgenau stimmlich und "performerisch" überzeugen kannst. In deinem Gesangsvortrag sollen schließlich bei der Audition die darstellerischen Qualitäten zu erkennen sein, die dich für die von dir gewünschte Rolle besonders geeignet erscheinen lassen.

Wenn du noch eher auf der Suche bist,  kannst du durch das Ausprobieren unterschiedlicher Stilrichtungen das herausfinden, was dir besonders liegt und zu dir passt und nach und nach deinen eigenen Stil und dein Repertoire   entwickeln.

Chorsänger lernen, durch richtige Technik und schonenden Stimmeinsatz unnötige Anstrengung der Stimme beim Chorsingen zu vermeiden. Es muss nicht sein, dass sich die Stimme nach jeder Chorprobe angegriffen oder heiser anfühlt. Manchmal gilt es auch, zu klären, ob der Sänger / die Sängerin innerhalb des Chors vielleicht im falschen Stimmfach eingesetzt ist; beispielsweise macht es keinen Sinn für eine tiefe Stimme, im Sopran zu singen, nur, weil im Chor vielleicht hohe Stimmen fehlen. Manche Chorsänger erarbeiten mit mir im Unterricht auch Soloparts, die sie im Chor zu singen haben.

Gesangsgruppen, Bands und Chöre arbeiten mit mir vorzugsweise an ihren mehrstimmigen Chorsätzen sowie an ihrer Bühnenperformance.

Durch meine niederbayerische Herkunft, meinen speziellen familiären Background und meine Mitwirkung in diversen Bands war ich schon immer in so unterschiedlichen Bereichen wie der Volksmusik, dem Jazz, der Popmusik und dem Songwriting zu Hause und decke ich insofern eine große Bandbreite verschiedener musikalischer Genres ab.

Falls dein Thema eher die Scheu ist, überhaupt Töne von dir zu geben, ist es dagegen angesagt, dich ganz behutsam in Verbindung mit deiner Stimme zu bringen und nach und nach Vertrauen in sie zu entwickeln.

In jedem Fall wird die Stimme natürlich bleiben, also nicht festgelegt auf einen bestimmten Stil (wie das z.B. in der reinen Klassik das oft obligatorische Vibrato ist).

Der Unterricht, so, wie ich ihn verstehe, "verkünstelt" nicht, sondern unterstützt den Sänger in seinem sehr persönlichen stimmlichen Ausdruck.

 

WORAN ARBEITEN WIR

FUNDIERTE TECHNIK - ZEITGEMÄSSE STILISTIK - PERSÖNLICHER AUSDRUCK

Ein Wort vorweg zur Stimmtechnik:

Stimmtechnik, so, wie ich sie verstehe, dient dazu, die Stimme in ihren Möglichkeiten, ihrer Kraft und ihrer Belastbarkeit zu unterstützen. Wichtig ist es dabei, dass sie ihren eigenen, natürlichen und unverkünstelten Klang behält.

 

Elemente des Unterrichts:

Wir arbeiten am Atemvolumen und an der Flexibilität des Zwerchfells. 

Wir lernen, eine lockere, entspannte Haltung einzunehmen und nur an den Stellen, wo es nötig ist und soviel es nötig ist, Spannung aufzubauen. So kann unser Körper nach und nach die Arbeit übernehmen und unsere Stimmbänder entlasten. (Viele haben schon mal gehört, dass die Töne "aus dem Bauch" kommen; das stimmt teilweise, aber genauer gesagt kommen sie natürlich aus dem ganzen Körper einschließlich z.B. des Brustraums)

Bestimmte Räume im Körper, wie z.B. den Schädelraum, nutzen wir als Resonanzkörper (wie es beim Gitarrespielen beispielsweise der Gitarrenbauch ist), quasi als Verstärker und für die Brillianz der Stimme. Damit ist der vielen vom Hörensagen bekannte Begriff  "Stimmsitz" gemeint.

Etwas Tonleitersurfing muss sein  (ja, das oft parodierte mi mi mi! -  aber es gibt auch weit schönere Silben..) - die Übungen entlang der Tonleiter gehören zum  Basistraining, zumindest für diejenigen, die professionelle oder semiprofessionelle Ambitionen haben; sie müssen nicht, können aber sehr wohl Spaß machen, vor allem, wenn wir feststellen, dass unsere Intonation immer sicherer und müheloser wird.

In der Arbeit an dem von uns gewählten Song lernen wir auch die stylistischen Eigenheiten wie z.B. den typischen Rhythmus, die Stimmfärbung und die Phrasierung des entsprechenden musikalischen Genres kennen und üben, ob im Jazz, Soul, Pop, Folk, Rock e.c.

Da es - bei aller Technik - in erster Linie um das überzeugende "Rüberbringen" deines Songs geht, arbeiten wir nicht nur mit dem klassischen "Bel-Canto" - Vibratoklang, sondern mit dem gesamten Spektrum der Stimme. Wo es dem Ausdruck deines Liedes dient, darf die Stimme auch mal zart, hauchig, soulig, bluesig, "dreckig" oder wie auch immer klingen. 

 

Der Ablauf der Unterrichtsstunde

Die Stunde beginnt im allgemeinen mit Einsing- und Aufwärmübungen, wobei der Atem, die körperliche Entspannung und die oben schon erwähnten Tonleiterübungen eine Rolle spielen.

Der zweite Teil der Stunde gehört dem Erarbeiten des oder der von dir ausgewählten Songs (wobei ich, wenn es gewünscht ist, gerne bei der Songauswahl berate).

Die beiden Teile der Stunde können je nach den Erfordernissen unterschiedlich lang sein, so wird z.B. in der Vorbereitung auf einen bevorstehenden Auftritt das Feilen am Song den größeren Raum einnehmen.

 

WO FINDET DER UNTERRICHT STATT

Der Unterricht findet am Hohenzollernplatz in München statt (U2  Hohenzollernplatz)

Nähere Informationen oder mögliche Termine sind gerne zu erfragen unter Tel: 089 305464 oder 0176 85632640 oder aigner@kontinent-stimme.de

 

PREISE

 

Probestunde (50 Minuten): 30.-€.

Einzelstunde (50 Minuten): 60.-€.

Ermässigung:

4 Stunden monatlich: 200.-€

 

Bitte beachten Sie auch das aktuelle Weihnachtspaket mit seiner besonderen Ermässigung zum Verschenken oder selber Einlösen:

https://www.kontinent-stimme.de/gesangsunterricht-1/aktuelles/

 

Das Honorar für ein Profi - Coaching anläßlich einer Produktion variiert je nach Anlaß und Umfang. Bitte per E-Mail erfragen: aigner@kontinent-stimme.de

Näheres wie z.B. der Anfahrtsweg hier:

https://kontinent-stimme.business.site